首页 > 字画百科 > 有成就的画家,肯定是艺术叛徒

有成就的画家,肯定是艺术叛徒

时间: 2019-02-18 来源:【收藏古玩网】

(导读:学习画画,我可以自信的说我从来都是一课不落。学国画,工笔的、写意的、小写意、大写意、淡彩的、重彩的、写实的、变形的、概括的、到后面是泼墨的,所有所有的画法我都是一步一步走过来的,从来没有越过一门课程。——杨晓阳)


杨晓阳生于1958年,毕业于西安美术学院国画系。从师刘文西教授,1986年毕业并留校任教。曾任西安美术学院国画系副主任、主任。现任中国美术家协会副主席、西安美术学院院长、中国白洋淀诗书画院名誉院长、全国政协委员、国家“三五人才”、全国青联委员。

杨晓阳早期写实风格的绘画创作,遵循“写实主义”或“现实主义”的创作方法,以素描写生为基础,保留着以他的老师刘文西为代表的陕西“黄土画派”的生活气息和质朴本色,同时又摆脱了“文革”时期那种粉饰现实的虚假浮夸画风,更加贴近原生态的生活真实,也符合画家本人豪放不羁而又含蓄内敛的性格。

1982年他到陕西绥德、米脂、吴堡县下乡两个多月体验生活,与黄河船工同吃、同住、同拉纤,搜集创作素材,画了大量速写。他本科毕业创作《黄河艄公》和主题创作《黄河的歌》,绘画题材与人物形象都来源于他亲身体验的黄河船工的真实生活。



黄河艄公

《黄河艄公》的老船工造型如同铁铸一般,线条粗犷,笔墨奔放,力度和动感非常强烈。

《黄河的歌》背景山河壮阔,雾气迷蒙,在船上静静聆听陕西后生吹奏唢呐的父老乡亲造型严谨、细腻而逼真,群像组合错落有致,画家以浓重水墨渲染的明暗光影增加了空间深度,也烘托出人物沉浸在唢呐声中的深邃情感。



黄河的歌




杨晓阳的绘画风格不是固定不变的,而是不断地探索新的风格,寻求变化和突破。绘画风格的变化也与绘画题材和种类有关。

1985年7月杨晓阳在读研究生期间,与同学结伴骑自行车从西安出发赴新疆采风写生,重走丝绸之路,考察石窟艺术。他们途经甘肃、青海,翻山越岭,到敦煌莫高窟、榆林窟考察,又经哈密、鄯善、达坂城到乌鲁木齐。同伴陆续返回内地,他单车独行,前往库车,考察拜城克孜尔千佛洞、库木吐拉石窟,又到吐鲁番盆地高昌、交河故城等处写生。


黄巢进长安

杨晓阳主攻人物,兼擅山水。他为西北饭店绘制的15米壁画《阿房宫赋》,采用中国传统的工笔重彩界画方法与青绿山水设色,空间透视则是鸟瞰透视与焦点透视的混合,画面上秦朝阿房宫“五步一楼,十步一阁,廊腰缦廻,簷牙高啄”的宫室建筑并非凭空虚构,而是参考唐代诗人杜牧的《阿房宫赋》和大量建筑史料进行想象的复原,构图、线条与色彩都倾向装饰韵味。



分享到:
共执行 163 个查询,用时 0.024367 秒,在线 688 人,Gzip 已启用,占用内存 4.218 MB